Fotografie Anfänger

Aber was ist denn nun ein Irrtum in der Fotografie? Von der Fotografie hatten wir alle keine Vorstellung, außer dass sie uns anspricht, einen Anhaltspunkt zu haben und wirklich gut zu werden. Wenn man die härtesten Fotofehler von Anfang an erkennt und darauf Acht gibt, nicht in diese Falle zu geraten, dann spart man sich viel nervenaufreibende Zeit und hat mehr und mehr Kraft für den Lernvorgang übrig.

Daher möchte ich hier die 7 schmerzlichsten Irrtümer aufzählen, die am Anfang in der Fotografie gemacht werden können. Und, natürlich, Möglichkeiten, sie zu umgehen und die Fotografie für Anfänger viel effektiv. Sicher, wenn du neue Dinge lernst, willst du schneller sein, du willst morgen bessere Bilder machen als heute und du willst dich dabei wohl fühlen.

Das Eingeständnis von Fehlern in den Reihen, der Neuanfang und die Zeitnahme für jede Kameraaufnahme fühlen sich am Anfang nicht sehr gut an. "Wenn ich meine Kameras für immer umdrehe, seh ich aus wie ein Anfänger." Es ist besser, noch ein paar Augenblicke oder gar ein paar Stunden damit zu verweilen, aber gelassen und konzentrierter, wenn es am Ende gute Fotos gibt, als mit einem schnellen, hektischen und mit einem Schwitzfilm auf der Vorderseite an der Fotokamera zu winken und kein gutes Resultat zu erzielen.

Die Fotografie für Anfänger ist ein Lauf, kein Sprint. Nehmen Sie sich Zeit, die Basics zu erlernen, sie wirklich zu begreifen und dann - ebenso bedeutsam - sich die Zeit zu nehmen, sie auf jedes einzelne Photo aufzubringen. Falls ein Photo schlecht wird, geschieht nichts, außer dass man die Möglichkeit hat, etwas daraus zu erfahren.

Eine sehr einfache Redensart trägt dazu bei, etwas zu verlangsamen und nicht zu überstürzen - "Fotografie ist zeitraubend. Natürlich liebt man die Fotografie wegen der wunderschönen Aufnahmen, aber es sind die großen Fotoapparate, die uns angeblich verheißen, dass daraus besseres, schöneres Bild entsteht. Fotografie ist ein bisschen wie Rennsport.

Um so professioneller die Kameras sind, umso mehr muss der Bediener sie bedienen können. Es gibt keine High-End-Kamera, die Bilder für Sie macht, auch wenn Sie es wegen des hohen Preisniveaus ahnen. Also starten Sie mit dem, was Sie bereits haben, oder eine preiswerte Spiegelreflexkamera für Einsteiger oder spiegellose Kameras.

Konzentrieren Sie sich zunächst auf die technischen Grundbegriffe, auf Ihr eigenes Augenmerk, Ihre Sichtweise, um all die anderen zahllosen Gebiete der Fotografie. Um es kurz zu machen: Lerne zu photographieren, lerne nicht, welche Geräte es gibt und hoffe, dass es das für dich tut. Mit einer billigen Fotokamera kann ein guter Photograph seinen Auftraggeber zufrieden stellen.

Einem schlechten Fotografen gelingt es nicht, aus der kostspieligsten Fotokamera gute Bilder zu machen. Wenigstens ein Handy mit einer Fotokamera, die Sie wahrscheinlich immer dabei haben. Ehe Sie zu viel in eine neue Fotokamera stecken, stellen Sie sich diese Frage, die ich hier zusammen gestellt habe, um zu erfahren, welche Fotokamera überhaupt zu Ihnen passt.

Wer die Fotografie nur im kleinsten Moment entwickeln will (das Lesen dieses Artikels genügt), sollte den automatischen Modus aufheben. Sein Versprechen, alles selbst zu machen und das beste Resultat aus der Aufnahme zu zaubern. Der Fotoapparat kann deine Entscheidung nicht treffen. Erfahren Sie, wie man mit Blendeneinstellung, ISO und Belichtungszeiten umgeht und lassen Sie den automatischen Modus hinter sich, bis Sie dies erreicht haben, denn nichts, was Sie über Fotografie erfahren können, wird Ihnen mehr nützen.

Die Autofokusfunktion ist in Ordnung, Sie drücken den Auslöseknopf zur Hälfte und lassen die Fokussierung der Kameras laufen. Wählen Sie jedoch den Schärfepunkt WO die Fokussierung immer von Hand erfolgen soll, nie von selbst. Der Fotoapparat weiss nicht ganz so recht, was man will, das muss man selbst ausprobieren. Für jede beobachtete Situation möchte ich einen einzigen Cent, wenn ein Tourist ein Haus oder sogar einen Hügel photographiert und mit seiner kompakten Fotokamera aus voller Röhre aufblitzt.

Auch wenn Sie nicht zu diesen extremen Fällen gehören, hatten wir früher oder später alle diesen Augenblick, als wir versuchten, ein gutes Foto mit dem eingebauten Blitzgerät der Digitalkamera zu machen (oder bestenfalls mit einem angeschlossenen). Damit kann man etwas aufhellen, was früher einmal finster war.

Aber wenn Sie noch ganz am Beginn stehen, würde ich Ihnen empfehlen, den Blitzgerät erst einmal komplett zu vernachlässigen und zu erlernen, wie man die richtige Bedienung der Kameras vornimmt. Sie können später das Fach Blitzschlag erlernen und werden feststellen, dass Sie sich dann auch selbst viel einfacher tun werden!

Bestimmt nicht, es muss von der Fotokamera kommen. Eine furchtbare Fehleinschätzung in der Digitalfotografie und damit auch unter den Fotofehlern zu haben. Wer angefangen hat, ist mir nicht bekannt, aber man kann immer wieder hören, dass ein guter Photograph es nicht bearbeitet, sondern das gute Bild gleich in der Fotokamera macht.

Weil ja, natürlich macht ein guter Photograph schon so viel wie möglich in der Aufnahme. Das heißt, er denkt im Voraus über die Komposition des Bildes nach, anstatt es danach zu säubern. Statt stundenlanger Retusche oder Reparatur denkt er an die Farbe im Original. Ein guter Photograph versteht es vor allem, mit dem Thema Beleuchtung zurechtzukommen, denn es gibt nicht wirklich viel Platz für Reparaturen während der Verarbeitung.

Später wurde das Fotolabor für die Nachbearbeitung genutzt, d.h. einige Bildbereiche wurden beleuchtet oder verdunkelt, sie erhielten mehr oder weniger Anwesenheit auf dem Photo, etc. Fotografiefehler Deluxe. Der Umgang mit dem Programm ist nicht nur zulässig, sondern auch notwendig.

Eine solche Verarbeitung war schon immer Teil der Fotografie. Das, was aus der Videokamera kommt, ist nur ein Rohbild, wie das negative, das noch nicht aus ist. Wo wir gerade von Lichtroom sprechen - hier gibt es meine 19 freien Lightroom-Presets für Licht. Ein guter Photograph denkt, wie schon unter 6. erwähnt, darüber nach, was ins Spiel kommt und was nicht.

Klassiker bei Einsteigern ist das "überfüllte" Photo. Sind viele Informationen in einem Gemälde enthalten, zu viele Menschen, zu viel Zerstreuung im Bildhintergrund usw., dann ist der Fokus des Betrachters nicht eindeutig auf ein bestimmtes Motiv gerichtet. Um so weniger im Bilde, umso deutlicher die Wahrnehmung, umso besser ist das Photo für den Zuschauer.

Nach der Serie kann man später Inhalt ins Spiel holen und man erfährt dann auch, dass bei den "großen Altmeistern ", auch wenn viel im Film zu erkennen war, kein einziger Teil durch Zufall da war, sondern ganz präzise konzipiert und erdacht wurde. Die Aufzählung könnte leicht auf 70 Zähler erweitert werden, aber ich glaube, dass diese 7 Zähler einen sehr gelungenen Einstieg ausmachen.

Vergiss nicht - Fotos machen zu können ist ein Lauf, kein Sprint.